📁 이 글은 [브랜드 아이덴티티 구축] 카테고리에 속한 콘텐츠입니다.
►브랜드 아이덴티티►브랜드 페르소나: 브랜드가 사람이라면?
►브랜드 네이밍 전략: 기억에 남는 이름을 짓는 법
►브랜드 비주얼 아이덴티티 시스템(1)
►브랜드의 얼굴: 비주얼 아이덴티티 시스템(2) ← 현재 글
►브랜드 언어 시스템: 브랜드는 ‘어떻게 말해야’ 할까?
컬러 팔레트 – 브랜드의 감정 표현
색상은 브랜드의 감정과 분위기를 가장 직관적으로 전달하는 요소입니다.
기본 색상(Primary)과 보조 색상(Secondary), 강조 색상(Accent)의 구성을 명확히 하고, 명도·채도·사용 비율에 대한 가이드를 마련해야 합니다. 컬러는 웹, 패키지, 매장, 광고 등 모든 접점에 반복적으로 사용되므로, 브랜드 정체성과 일관성을 유지하는 데 매우 중요합니다.
- 스타벅스: 고유의 그린 컬러로 신뢰와 안정, 프리미엄 이미지 형성
- 무신사: 블랙과 화이트를 메인으로 한 미니멀 감성
톤 분류 | 느낌 | 대표 색 | 예시 브랜드 |
쿨 톤 | 신뢰, 안정, 전문 | 파랑, 네이비 |
삼성, IBM, Toss |
웜 톤 | 친근, 감성, 활기 | 빨강, 노랑 |
코카콜라, 카카오 |
비비드 톤 | 트렌디, 유쾌 | 진한 주황, 보라 |
Fanta, Fedex, 올리브영 |
파스텔 톤 | 부드러움, 감성 | 연한 핑크, 민트 |
라네즈, Tiffany |
뉴트럴 톤(무채색) | 세련, 절제 | 검정, 회색 |
Apple, 무신사, COS |
타이포그래피 – 브랜드의 말투를 시각화한 서체
브랜드의 말투와 태도는 서체에서 드러납니다. 산세리프체는 깔끔하고 현대적, 세리프체는 클래식하고 신뢰감 있는 인상을 줍니다. 타이포그래피 시스템에는 기본 서체, 보조 서체, 크기/자간/행간 설정 등 상세한 규칙이 포함되어야 하며, 인쇄물과 디지털 채널별 대응 방식도 고려되어야 합니다.
- 카카오: 자체 개발한 '카카오체'를 사용해 친근하고 캐주얼한 분위기 강조
- Toss: 깔끔한 산세리프 서체로 금융 브랜드의 전문성과 신뢰성을 표현
서체 유형 | 특징 | 분위기 / 톤 | 대표 브랜드 |
세리프체 (Serif) |
글자의 끝에 장식이 있는 전통적 서체 |
클래식함, 신뢰, 전통, 격식 |
![]() |
산세리프체 (Sans Serif) |
장식 없이 깔끔한 모던 서체 | 현대적, 깔끔함, 기술적, 중성 |
![]() |
슬랩 세리프 (Slab Serif) |
두껍고 각진 세리프를 가진 강한 인상의 서체 |
강한 존재감, 남성적, 레트로 | ![]() |
핸드라이팅체 (Handwriting / Script) |
손글씨 느낌의 유려한 서체 | 감성적, 여성적, 친밀함, 감각적 |
![]() |
디스플레이체 (Display) |
타이틀용 장식적 서체 | 개성 강함 유니크함, 예술성, 창의성 |
![]() |
사진 스타일 & 일러스트 – 브랜드 무드의 시각 언어
이미지 콘텐츠는 브랜드의 감성과 가치를 직관적으로 전달하는 핵심 수단입니다. 단순히 예쁜 사진이나 그림을 사용하는 것이 아니라, 브랜드의 철학과 톤앤매너를 시각적으로 통일하는 것이 중요합니다. 이를 위해 다음 요소들을 체계적으로 정의해야 합니다.
1. 사진 스타일 가이드
- 톤(색조): 따뜻한/차가운 톤, 채도, 명도 수준을 정의하여 전체 콘텐츠의 통일감을 유지합니다.
예: 자연광 기반의 따뜻한 톤, 미니멀하고 무채색의 도시적 톤 등 - 조명: 직광/확산광/역광 등 어떤 조명 환경에서 촬영할지를 명확히 설정합니다. 브랜드의 감성에 따라 부드러운 조명 또는 명확한 대비를 줄 수 있습니다.
- 구도: 인물 중심, 오브젝트 클로즈업, 공간감 강조 등 주요 구도 유형을 정의하고 피사체의 배치 기준을 세웁니다.
- 피사체와 배경의 관계: 심플한 배경 위주의 구성인지, 풍부한 배경 정보까지 담을지에 대한 기준 설정이 필요합니다.
- 사진 활용 예시: 실제 콘텐츠에서 어떤 사진을 사용하고 어떤 방식으로 크롭, 오버레이, 블렌딩하는지를 보여주는 샘플을 포함하는 것이 좋습니다.
2. 일러스트레이션 가이드
- 스타일: 플랫, 드로잉, 리얼리스틱, 아이소메트릭 등 브랜드의 이미지에 맞는 스타일을 통일합니다.
- 선의 굵기: 모든 아이콘 및 일러스트의 선 두께를 일정하게 유지합니다. (예: 2px 고정 등)
- 컬러 팔레트: 브랜드 컬러를 기준으로 파생된 일러스트 전용 컬러 세트를 구성합니다.
- 사용 범위: 일러스트가 사용되는 영역(웹, 앱, 포스터, 패키지 등)과 사용 목적(정보 전달 vs 감성 연출)을 명시합니다.
그리드 시스템 & 여백 규칙 – 시각 질서를 만드는 프레임
시각 정보는 그 자체만큼이나 ‘어떻게 배치되느냐’가 중요합니다. 그리드 시스템과 여백 규칙은 브랜드의 디자인 결과물에 질서를 부여하고, 사용성과 가독성을 높이는 프레임 역할을 합니다.
1. 그리드 시스템 정의
- 기본 단위 설정: 대부분의 디지털 제품에서는 4pt 또는 8pt 그리드가 표준입니다. 이 단위를 기준으로 마진, 패딩, 텍스트 간격 등을 설계합니다.
- 그리드 구성요소:
- 열(column): 12-column grid는 반응형 웹에 적합하며, 모바일에서는 4~6열을 사용하기도 합니다.
- 거터(gutter): 열 사이의 간격. 일관된 리듬을 제공하며, 콘텐츠 간 시각적 분리를 도와줍니다.
- 마진(margin): 페이지 또는 컨테이너의 바깥 여백. 가독성과 균형감을 고려해 정의합니다.
- 반응형 레이아웃 고려: 그리드는 다양한 해상도에서도 유연하게 작동해야 하므로, Breakpoint 기준으로 레이아웃 패턴도 함께 정의해야 합니다.
2. 여백 규칙 설계
- 내부 여백(padding)과 외부 여백(margin)의 기준을 정해 시각적 균형을 유지합니다.
- 텍스트와 이미지의 간격: 콘텐츠 간 간격을 계층적 구조(예: 제목–본문–버튼 순)에 맞게 차등 적용합니다.
- 호흡을 위한 공간: 여백은 콘텐츠의 명료함을 높이고, 시선의 흐름을 자연스럽게 이끄는 역할을 합니다. 밀도 높은 정보보다 여백이 잘 활용된 레이아웃이 전달력을 높입니다.
3. 문서화 예시
- 각 플랫폼(모바일, 웹, 포스터 등)에 따른 그리드 템플릿을 시각 자료로 제공
- 실제 UI 또는 브랜디드 콘텐츠에 그리드 라인을 덧댄 예시 이미지 삽입
📍참고- BX 디자이너와의 협업시 필요한 자료
- 브랜드 핵심 가치 및 페르소나 요약
- 주요 타겟과 브랜드 톤앤매너 요약
- 경쟁사 비주얼 벤치마크 자료브랜드
- 적용 채널 리스트 (웹, 앱, 오프라인 등)